Карина Дзигоева - художница, учитель изобразительного искусства в Лицее искусств, член творческой группы Tskhinval Five. Не так давно она стала мамой во второй раз, и рождение дочери изменило ее взгляд на собственное творчество. Об этом, о воспитании творческих детей и многом другом она рассказала в беседе со Sputnik.
Новые образы и формы
В последнее время на страницах Карины в социальных сетях вновь, после некоторого перерыва, стали появляться ее творческие работы. Подписчики заметили - а сама автор и не скрывает - что в фокусе ее творчества все больше места стали занимать женские образы.
"Наверное, в первую очередь, меня вдохновило рождение моей дочки. Это для меня новый жизненный опыт, совершенно другие чувства и ощущения. Она родилась весной, и с ее появлением во мне что-то преобразилось. Я как будто начала более глубоко заглядывать в свою душу, чаще анализировать себя, потому что быть мамой мальчика - это одна роль, а быть мамой девочки - по-другому. Очень много чувств и эмоций я переосмыслила", - поделилась художница.
Анализ новых эмоций и породил образы, которые легли в основу новых работ. Сейчас эти произведения представляют из себя скорее эскизы, чем законченные проекты, однако Карина надеется, что "все плавно перетечет в более серьезные и масштабные работы".
На данном этапе работы графические, однако дальше в основу будущих картин ляжет акриловая краска. Художница также собирается использовать смешанные техники - ей нравится экспериментировать с материалом и "переходить границы", чтобы получить порой неожиданные результаты.
Новые материалы
Еще одно новое направление творчества для Карины - работа с глиной, создание ваз и фигур необычной формы. По словам девушки, внутренние трансформации всегда порождают внешние, отражаясь на творчестве; то есть использование новых материалов тоже связано с изменениями в жизни художницы и ее новом понимании себя.
"До этого я всегда работала в плоскости. Работая на холстах и бумаге, человек всегда, скажем так, немного ограничен. Меня давно привлекала игра света, как он ложится на какие-то вещи, а также объем, и я решила попробовать воспроизвести это в своем творчестве. Оживить свои образы, то, что мне хочется транслировать миру не через плоское решение, а именно через объем, чтобы человек мог посмотреть, как это все может работать в пространстве", - поясняет девушка.
При этом для Карины очень важно, чтобы на ее трехмерные работы можно было не только смотреть - зритель должен иметь возможность работу "пощупать".
"Это важно, потому что текстура, свет и форма дают не только визуальный отклик для зрителя, но также еще и тактильный, более чувственный", - говорит Карина.
В республике сегодня работает одна студия гончарного мастерства на базе Станции юных техников. Открылась она недавно, однако пользуется огромной популярностью у населения столицы, что говорит о том, что у гончарного искусства в Южной Осетии в целом неплохие перспективы. Рассматривает работу на гончарном круге и Карина - однако с пометкой "в будущем". Сегодня ей удается выделять творчеству совсем немного времени.
Поддержать, а не подталкивать
Карина - не единственный творческий человек в семье: ее супруг, Коста Джиоти, хореограф и один из основателей арт-пространства "Южный портал". В окружении музыки и живописи растут и их дети: дочери всего десять месяцев, а сыну уже пять лет, он яркий творческий мальчик, которого уже знают многие жители республики.
"Я твердо уверена в том, что каждый ребенок приходит в этот мир с каким-то набором своих невероятных качеств, черт, характера, талантов. И среда, безусловно, решает многое. Я не думаю, что можно специально что-то развить в ребенке, но если что-то заложено, а заложено стопроцентно, просто надо это разглядеть. Что очень важно - не мешать, не пресекать, понять, разглядеть и поддерживать это все", - говорит Карина.
По ее словам, специально они детей творчеству не обучают - скорее сами вбирают то, что предоставляет им среда, в данном случае - семья. Дочь еще совсем маленькая, а вот к сыну Карина уже старается прислушиваться, чтобы понять, что именно ему нравится, и поддержать его в этом.
Такой же подход у Карины и к работе: до декретного отпуска она работала преподавателем изобразительного искусства в начальных классах государственного Лицея искусств имени Аксо Колиева.
"Для меня в первую очередь важно было не навредить ребенку, не сделать так, чтобы ему больше не хотелось творить. Я поддерживаю абсолютно всех детей в их началах; когда они такие маленькие, их невозможно обучить как-то правильно рисовать, да, мне кажется, и незачем. Надо дать им максимальную возможность развить свою фантазию и объяснить, что многие вещи, то, что мы даже иногда не осязаем, не можем увидеть или пощупать, можно передать через изображение", - поясняет Карина.
Какие-то сложные темы, эмоции и чувства дети проще усваивают, если "выплескивают их" в своих рисунках. При этом, отмечает она, дети, даже такие маленькие, иногда удивляют своей подачей мысли и искренностью в работах.
Насмотренность, пересмотренность и взаимная поддержка
В разговоре о творческом развитии непременно подчеркивается важность насмотренности человека. Однако Карина говорит, что часто обилие визуальных примеров, напротив, мешает собственному развитию. Особенно это касается детей: их "пересмотренность", считает художница, не дает им свободу творчества, а наоборот - сковывает.
"Существуют разные графические иконки и рисунки - для детей они привлекательны визуально, и они начинают их повторять. Но часто дети зацикливаются на этом и не могут выйти за рамки. Даже в раннем возрасте они могут создать гораздо более интересное и существенное, не ограничиваться линиями, какой-то стилистикой и визуалом, а вкладывать глубокую мысль", - сетует девушка.
Взрослые же художники сталкиваются с другими проблемами: для творцов из Цхинвала это, в первую очередь, некоторая изолированность, сложности с участием во множестве разнообразных мероприятий, которые доступны художникам из российских городов.
Однако есть и хорошее. Так, несколько молодых художников объединились в творческую группу Tskhinval Five, созданную Георгием Шавлоховым. Выставки работ участников группы проводятся регулярно, и, вероятно, стоит ожидать чего-то и в скором будущем.
"В процессе общения и подготовки к выставкам мы черпаем вдохновение друг у друга, мы мотивируем друг друга. Это многого стоит. Эти процессы вдохновляют творить дальше, потому что есть цели, планы и мечты, и это все здорово. Всего этого бы не было, мне кажется, если бы эта взаимная поддержка не случилась у нас", - улыбается Карина.
Получается, Карина Дзигоева ведет очень активную жизнь: пишет картины, экспериментирует с глиной, вдохновляется друзьями, а еще участвует в разработке и проведении большого фестиваля искусств, который недавно стартовал на площадке "Южного портала" и продлится аж до конца лета.
Есть у нее и собственные творческие мечты - "на грани безумия", улыбается она, - и есть планы развития.
"В данный момент мне хочется уйти в направление предметного дизайна, чтобы часть моих работ могла украшать интерьеры каких-то интересных пространств. Чтобы они были самодостаточными предметами искусства, но также могли дополнять другие виды искусства", - говорит Карина.
Учитывая, что многие картины художницы популярны в виде открыток и стикеров, такое будущее для ее не созданных еще работ видится вполне возможным.